——记著名画家李希玉先生及其绘画艺术
李希玉先生1933年出生于甘肃靖远,曾受教于我国著名画家吕斯百、常书鸿、黄胃、刘文清诸家。1958年调入张掖,先后在张掖师范和师专从事美术教育工作。从此,命运之神就将他的青春和一生牢牢地拴在河西走廊这块丝绸古道的沃土上。
1978年,李希玉先生负责创建了张掖师专美术系,任系主任。他孜孜不倦,精心培育艺术新苗,为国家培养了大批美术人才,桃李遍布陇原。由于他在河西走廊从事美术教育40余年,业绩卓著,甘肃省政府授予他省级劳动模范称号和省“园丁奖”。
李希玉先生走的是一条与众不同的艺术道路,那就是传统和民间的道路,他的艺术取向在于敦煌壁画和民间木刻、剪纸乃至民俗工艺等。艺术表现手法涉猎国画,年画、版画,连环画等多种领域。为了追求绘画艺术的真谛,他执著地沿着自己憧憬和向往的道路跋涉。他创作的作品是生活大树上结出的硕果,是传统链条上联结的珍珠,是独具个体特点的智慧结晶。在审美艺术上他追求的是一种充满盎然生机又经过加工带有装饰趣味的理想化境界的作品。早在六七十年代,他创作的年画、国画和连环画作品,如《卫青·霍去病》、《门将》、《七仙女》、《巾帼英雄》、《马背小学》、《草原姐妹》、《保卫家乡》、《游龟山》、《能武能文》、《孟姜女》、《打赌》等,先后由甘肃人民出版社出版发行。其中《大办粮食》再版5至6版次。此外,他还创作了一批不同凡响的版画作品,如六十年代的代表作《一代新人》,是一曲歌颂河西农民学文化、科学种田多打粮食的丰收歌。《不爱红装爱武装》表现了河西女民兵打炮练武的情景,极为生动地表达了毛主席著名诗篇的壮美境界。这两幅作品,于1964年参加了文化部和中国美协主办的全国美展,并由天津博物馆收藏。又如八十年代创作的《生活无限好》、《祁连藏古寺》于1989年参加中国版画家协会主办的丝路艺术展,并由北京民族文化宫收藏,发表于国家级刊物《版画世界》。
九十年代初,李希玉先生将创作重点移向国画的工笔山水和水墨人物,代表作《不尽丝绸万里路》参加全国第四届艺术节美展。另一幅工笔人物画《万里送春来》表现了文成公主进藏,歌颂民族团结的主题,手法上凸显了敦煌壁画的神韵,1991年入选由中国美协、书协主办的当代书画篆刻名家作品展。
李希玉先生的人物画重点以画仕女画而得名。他笔下的仕女画既取古代仕女画神似之韵,又融入现代人审美的情趣,他画的仕女婀娜多姿,体态丰腴,气质高雅,形象生动,格调鲜明,眉目传神,一颦一笑间惟妙惟肖地流露出不同的思绪和感情。为了画好唐代仕女,李希玉每年都要去一趟敦煌,临摹和研究壁画。在他看来,唐代妇女的化妆和发型、衣服的款式和色彩,甚至于衣领的细微变化,都有说不完的精彩,值得令人大量借鉴。有了这类心得体会,李希玉笔下的仕女图就画的得心应手,泼墨自如。双构线条简单流畅,色调清新明快有一种练达飞扬的神采,颇受人们的喜爱。
追求艺术是无止境的,九十年代中期,李希玉先生卸职退休,作画的时间更加宽松,一向温文尔雅的他挖掘自己的潜力,将创作重点移向水墨大写意。西部大地裸露着不折的脊梁、随处可见的长城、烽燧、城堡等都作为人与自然抗争的作证,把荒漠上的骆驼刺、芨芨草、红柳等都作为创作的素材,唤起他对历史的回顾和对人生的感悟,在大自然中获取创作的灵感,扩大绘画艺术的领域,激发创作的情愫,这一时期他创作了大量的精品力作。
谈及他的绘画成长过程,李老如数家珍:“我的艺术道路很大程度是受家乡的影响,尤其是受到母亲的熏陶。记得小时候家乡对中国传统的民间艺术十分重视,特别是对剪纸、刺绣几乎每家每户都有人会搞。我母亲在这方面是远近闻名、心灵手巧的女艺人。她创作的作品构图简练新颖,大多数送给亲朋好友、街坊邻居,深受群众的喜爱。在这样的环境氛围里,我逐渐对五颜六色的图案,对剪纸、绘画产生了浓厚的兴趣。尤其对中国传统的节日、民俗文化,在脑海中打下深深的烙印。如春节贴对联、贴窗花、贴门神,正月十五吃元宵,五月端午吃粽子,八月十五用面食做成各种色彩鲜艳的图案或十二生肖的月饼等,这些都带着浓厚的传统民俗文化。因此,我从小在骨子里头就对民间艺术深深的扎下了根。后来,我考上了靖远师范学校。学校教美术的师治老师看我对绘画很有天赋、有灵气、基本功扎实,特别喜欢我,对我重点培养。学校毕业后,我被分配到靖远师范附小当美术教师。1950年,保送上西北师大深造。由此,走上了一条追求绘画艺术的不归之路。”
透过李希玉先生满头银发、和蔼慈祥的面孔,笔者深深感到中国传统艺术的博大精神,而集教育与绘画融为一体的李老正是通过其丰富的想象,细腻的笔触,大胆地对大西北的风貌人文的创新和娴熟的技艺,谱写着丹青优美的旋律。李希玉先生现为中国美术家协会会员、中国工艺美术学会会员、张掖地区文联委员、张掖河西学院副教授。他的名字和传略载入《中国美术年鉴》、《中国当代美术家人名录》、《中国现代美术家人名大辞典》、《白银市志》、《张掖市志》。